ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ & ΕΡΕΥΝΑΣ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΤΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΟΥ ΡΩΜΑΪΚΟΥ ΚΡΑΤΟΥΣ ΣΤΗΝ ΕΥΡΩΠΗ δελτίον τύπου

ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

& ΕΡΕΥΝΑΣ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΤΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΟΥ ΡΩΜΑΪΚΟΥ ΚΡΑΤΟΥΣ ΣΤΗΝ ΕΥΡΩΠΗ

N.Π.Ι.Δ. – Έτος ίδρυσης 1979 - Αριθ. 2237 Μητρώου Πολιτιστικών Φορέων του Υπουργείου Πολιτισμού

Αναπαύσεως 14 Α΄ - 190 02 Παιανία * E-mail:artcentr@otenet.gr * Τηλ.: 210-66.43.854 (& Fax) www.euarce.com * https://euarceblog.wixsite.com/euarce *  http://www.asbmh.pitt.edu/EUARCE%2DGREEK/

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ, 24/04/2018

ΜΕ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΗΣ ΕΝΟΤΗΤΑΣ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΑΤΤΙΚΗΣ

ΚΑΙ ΤΗΝ ΤΙΜΗΤΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΠΡΕΣΒΕΙΑΣ

ΠΟΙΗΣΗ, ΛΑΪΚΗ ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΑΡΙΣΤΕΙΟ

Στον ποιητή Πατριαρχικό  Έξαρχο στη Ρωσία, Αθανάσιο τον Κυκκώτη

Πολύπτυχο φιλολογικό και λαογραφικό πρόγραμμα διοργανώνεται το Σάββατο 28 Απριλίου το βράδυ στην Παιανία, όπου το Ευρωπαϊκό Κέντρο Τέχνης θα απονείμει το καθιερωμένο Αριστείο του «Ευαγγελισμός της Θεοτόκου» στο Μητροπολίτη Κυρήνης και Έξαρχο του Πατριαρχείου Αλεξανδρείας στη Μόσχα Αθανάσιο τον Κυκκώτη.

Το αριστείο αυτή τη φορά συνοδεύεται από αργυρό μετάλλιο του ιστορικού νομίσματος «Επτανήσου Πολιτεία» με την ευκαιρία της 220ής επετείου από τη γέννηση του Διονυσίου Σολωμού και με την παράσταση Τιμητικής Επιτροπής που την απαρτίζουν ο Εκπρόσωπος της Ευρωπαϊκής Ένωσης στους Διεθνείς Οργανισμούς στην Χάγη, Πρέσβης ε.τ. Δημήτρης Ηλιόπουλος, οι πανεπιστημιακοί καθηγητές Νίκος Γιαννουκάκης (University of Pittsburgh), Αθανάσιος Καραθανάσης (Α.Π.Θ.), Κωνσταντινος Πρίφτης (UNIPD), Γιάννης Φίλης (Πολυτεχνείο Κρήτης), Χριστόφορος Χαραλαμπάκης (ΕΚΠΑ) και οι οφικίαλοι του Οικουμενικού Πατριαρχείου Κωνσταντίνος Λαγούρος και Γιώργος Χατζηχρόνογλου.

«Νεομάρτυρες του Πόντου»

και χορηγία Ιβάν Σαββίδη

Στη διάρκεια της εσπερίδας θα παρουσιασθεί το εκδοτικό πρόγραμμα βιογραφικής καταγραφής και ανάδειξης των νεομαρτύρων Ποντίων, που ξεκίνησε στη Μόσχα ο Μητροπολίτης Αθανάσιος ο Κυκκώτης  με τη συνεργασία του καθηγητή Χαράλαμπου Μπούσια.

Χορηγός του προγράμματος είναι το Ίδρυμα Ιβάν Σαββίδη, που εδρεύει στο Ροστόφ της Ρωσίας.

Ομιλίες

Στην εσπερίδα θα μιλήσουν για το ποιητικό έργο του Αθανάσιου του Κυκκώτη οι ποιητές Ευάγγελος Ανδρέου και Δημήτρης Καραμβάλης της Εθνικής Εταιρείας Ελλήνων Λογοτεχνών και ο ίδιος ο τιμώμενος με θέμα «Πόντος, η ετέρα ιστορική Μεγάλη Ελλάς εν τη Εώα». Αποσπάσματα έργων θα διαβάσει η ποιήτρια Μαριάννα Βλάχου.

Έκθεση «Κεντητοί Σταυροί»

Το όλο πρόγραμμα θα πλαισιωθεί από την έκθεση «Παραδοσιακά φυλαχτάρια – Κεντητοί επικλίνιοι Σταυροί». Πρόκειται για εκατό αυθεντικά έργα της λαϊκής κεντητικής τέχνης από τον 19^ο αιώνα, της συλλογής του γνωστού συλλέκτη, ιδρυτή του Εθνικού Αθλητικού Μουσείου του Υπουργείου Παιδείας Δημήτρη Μποντικούλη και είναι η πρώτη φορά που διοργανώνεται έκθεση του συγκεκριμένου λαογραφικού είδους.

Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο των πολιτιστικών δράσεων του «Ευρωπαϊκού  Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018» της Ευρωπαίκής Ένωσης.

-Τα εργόχειρα των «κεντητών Σταυρών» είναι προϊόντα της ελληνικής λαϊκής οικοτεχνίας και  αποτελούν σημαντική καλλιτεχνική παραδοσιακή ενασχόληση που εντάσσεται στη δημιουργία των κεντημάτων «για στολισμό του σπιτιού».

-Συνδέονται με την κοινωνική ζωή, κυρίως με τον κύκλο των εθίμων του γάμου, και φιλοτεχνούνταν από τις ανύπαντρες θυγατέρες για την ελπίδα μιάς καλής παντρειάς και περαιτέρω για προκοπή και καλοτυχία (Ανδρίτσαινα).

Στη Σιάτιστα, «ο Τίμιος Σταυρός ήταν  κομμάτι απαραίτητο σε όλες τις προίκες.

Στο γάμο ένα αγόρι «με μάνα και πατέρα» με ζωντανούς δηλ. τους δυο γονείς,   κρατούσε  το κάδρο με τον Τίμιο Σταυρό και ήταν προπομπός στην ομάδα των παιδιών που  κουβαλούσαν την προίκα στο σπίτι του γαμπρού. Έτσι  δε θα έπεφτε βάσκανο μάτι στην προίκα, θα  ήταν ευλογημένη και θα έπιανε η ευχή της μάνας προς τους νεόνυμφους: ‘’Λίγα από μένα κι απ’ το Θεό διπλωμένα’’.

Στο σπίτι   κρεμούσαν το κάδρο αυτό στην κρεβατοκάμαρα, στο κεφαλάρι του κρεβατιού, ή κάτω από το Εικονοστάσι».

-Συνδέονται επίσης με την εργασία των θαλασσινών. Έφεραν διακοσμητικά σύμβολα της ναυτιλίας (π.χ. άγκυρα) και οι παληοί καπεταναίοι τους τοποθετούσαν πάνω από το κρεβάτι τους.

-Οι κεντητοί Σταυροί δουλεύονταν πάνω σε ατλάζι, δηλαδή σε λείο γυαλιστερό ύφασμα, ιδίως μεταξωτό με την τεχνική της ανεβατής, πεταχτής και βυζαντινής βελονιάς. Η εικόνα παρουσιάζει πολύχρωμη σύνθεση με κεντρικό θέμα τον Τίμιο Σταυρό και συμπληρωματικά διακοσμητικά μοτίβα από τον κόσμο των λουλουδιών.

-Ένας άλλος τύπος επικλίνειων Σταυρών είναι εκείνος που εικονίζει το θέμα όχι με την κεντητική αλλά με τη λαϊκή ζωγραφική.

Ο Αθανάσιος Κυκκώτης

Γεννήθηκε στην Μόρφου της Κύπρου το 1958.

Ως αδελφός της Μονής Κύκκου σπούδασε με υποτροφία της στην Θεολογική Σχολή του Πανεπιστήμιου Αθηνών και Βυζαντινή Μουσική. Μετεκπαιδεύθηκε  στο Universite de Paris 1, Pantheon, Sorbonne, Histoire du monde byzantin, post byzantin et orient latin.

Στις 28 Νοεμβρίου 1999 χειροτονήθηκε τιτουλάριος Επίσκοπος Κυρήνης.

Στις 6 Οκτωβρίου 2009 προήχθη σε εν ενεργεία Μητροπολίτη με τον ίδιο τίτλο.

Το 1997 τοποθετήθηκε Έξαρχος του Πατριαρχείου Αλεξανδρείας στην Μόσχα.

Στο Μετόχιο των Αγίων Πάντων της Μόσχας ίδρυσε και λειτουργεί διδασκαλείο της ελληνικής γλώσσας για ομογενείς και ρώσους μαθητές.

Έγραψε εκκλησιολογικά έργα, πραγματείες ιστορικής έρευνας και ποίηση. Το ποιητικό έργο του έχει εκδοθεί στα ακόλουθα βιβλία: «Πρωτόλεια» (1995), «Μετεώρισις» (1997), «Κένωσις ενοδία» (1998), «Ερωῆς ἔκχυσις» (1999), «Πηλοπλάστου Πέλασις» (2015), «Κυρηναϊκή Ενσύμβολος Μυθαγωγία» (2016).

Micha Cattaui Ατομική έκθεση

Micha Cattaui
Ατομική έκθεση
ANTIQUITY 2.0

Η ΔΛ Gallery παρουσιάζει, την Παρασκευή 18 Μαΐου 2018, την ατομική έκθεση του Micha Cattaui με τίτλο « ANTIQUITY 2.0 ».

Τι θα γινόταν αν οι αρχαίοι Έλληνες φιλόσοφοι, θεοί, ήρωες, και καλλιτέχνες επανέρχονταν στη ζωή σήμερα?
Τι θα έλεγαν; Πως θα τους αντιλαμβανόμασταν;
Πόσο προφητικές ήταν οι σκέψεις τους; Πόσο σχετικές είναι με τον κόσμο μας σήμερα;

Ο 21ος αιώνας είναι ο πιο ενδιαφέρον αιώνας σε όλη την ιστορία της ανθρωπότητας. Σχεδόν κάθε τομέας της ανθρώπινης δραστηριότητας, από την πολιτική μέχρι τις επιστήμες, έχει αλλάξει και βελτιωθεί σημαντικά. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν επανειλημμένα χρησιμοποιήσει γλυπτά από την αρχαιότητα ως αφετηρία για την έμπνευσή τους. Μπορεί μόνο να θαυμάσει κανείς την ποιότητα και την απαράμιλλη τεχνική της αρχαίας τέχνης; την οποία έχουν συχνά ανταγωνιστεί, μιμηθεί, αντιγράψει, χωρίς ωστόσο να καταφέρουν ποτέ να φτάσουν στο ύψος της.

Με τα νέα έργα του Micha, ο καλλιτέχνης γεφυρώνει την αίσθηση της καλλιτεχνικής τελειότητας στην Αρχαία Ελλάδα και τη συγχωνεύει με τη σύγχρονη κοινωνία μας του μαζικού καταναλωτισμού. Το αποτέλεσμα είναι μια συνεργασία και μια συζήτηση μεταξύ τριών παρουσιάσεων των έργων, του γλυπτού, της «Pop» φωτογραφίας του γλυπτού και της λήψης του έργου σε περιβάλλον μουσείου, όπου το γλυπτό φαντάζει ξανά στο «φυσικό του περιβάλλον». Και οι τρείς παρουσιάσεις, παρότι βασίζονται στο ίδιο γλυπτό, επιτρέπουν μια διαφορετική πολιτική έκφραση στο κάθε έργο.

Η Antiquity 2.0 ξεκίνησε την Ευρωπαϊκή της περιοδεία στο Monte Carlo, όπου ο Πρίγκιπας Αλβέρτος Β’ του Μονακό εγκαινίασε την έκθεση, ακολούθησε η έκθεση στη γκαλερί Mirko Mayer στην Κολωνία της Γερμανίας και τέλος παρουσιάζεται σστο σύνολό της στη ΔΛ gallery στον Πειραιά.


Δήλωση του Καλλιτέχνη:

« Πιστεύω ότι η τέχνη πρέπει να έχει μια κριτική στάση απέναντι στην εποχή μας και να προσπαθεί να εμπλέξει το θεατή σε μια συζήτηση. Στην Αρχαία Ελλάδα, η τέχνη και το χιούμορ εφαρμοζόταν σε μια σχεδόν βιομηχανική κλίμακα σε αντικείμενα, όπως τα αγγεία. Με το πέρασμα των αιώνων αποδείχτηκε ότι το χιούμορ είναι ακρογωνιαίος λίθος ενός πολιτισμού και προαπαιτούμενο για τη δημοκρατία. Με τα νέα μου έργα, προσπαθώ να συνδυάσω αυτήν ακριβώς την ιδέα, ότι δηλαδή το χιούμορ ή ο σαρκασμός θα πρέπει να είναι ένα αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτικής παρατήρησης. »




Micha Cattaui, Apotheke (Hygeia statue)



Micha Cattaui, Corrupting the youth (Socrates)




Micha Cattaui, Isicia Omentata (Apotheke)



Micha Cattaui, We the Kosmetai (Socrates)

Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 18 Μαΐου 2018, 8-11μμ
Διάρκεια έκθεσης: 18 Μαΐου έως 14 Ιουλίου 2018
Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη 12:00 – 20:00
Παρασκευή 13:00 – 21:00
Σάββατο 11:00 – 16:00

«Πρωταγωνιστές μιας άλλης εποχής, 1950-1960» Φωτογραφική Έκθεση του Αναστασίου Ι. Σωτηρίου

«Πρωταγωνιστές μιας άλλης εποχής, 1950-1960»

Φωτογραφική Έκθεση του Αναστασίου Ι. Σωτηρίου

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Ι. Αρχιεπισκοπής Αθηνών και του Μακαριωτάτου Αρχιεπισκόπου Αθηνών και Πάσης Ελλάδος κ. Ιερωνύμου Β΄,

ο οποίος θα τελέσει και τα εγκαίνια την Παρασκευή 27 Απριλίου

Στο Σπίτι της Οσίας Φιλοθέης (Αρχοντικό των Μπενιζέλων) στην Πλάκα, στις 24 Απριλίου ανοίγει τις πύλες της για το κοινό η φωτογραφική έκθεση με τίτλο «Πρωταγωνιστές μια άλλης εποχής, 1950-1960» του καλλιτέχνη Αναστάσιου Ι. Σωτηρίου. Ο Σωτηρίου, φωτογράφος, Master of Arts and Design, που έχει γεννηθεί και μεγαλώσει στο Μενίδι (Αχαρνές), εκθέτει έξι σειρές «σκηνοθετημένων/πεποιημένων» φωτογραφιών που αποτυπώνουν στιγμές από την καθημερινή ζωή στις ημιαστικές περιοχές των Μεσογείων της Αττικής τις δεκαετίες του 1950 και 1960. Ο Σωτηρίου στην πραγματικότητα παρουσιάζει ένα σκηνοθετημένο εξάπτυχο φωτογραφικό σενάριο γύρω από ήθη και έθιμα των συγκεκριμένων δεκαετιών με επίκεντρο τη γυναίκα: σκηνές αγροτικού και αστικού βίου και μια πτυχή της θρησκευτικής ζωής. Το σενάριό του έχει προκύψει μετά από βιβλιογραφική ιστορική και λαογραφική έρευνα και μετά από συνεντεύξεις με ανθρώπους που ζούσαν τότε στην περιοχή  των Αχαρνών άλλα και στα χωριά της Αττικής . Στις φωτογραφίες του, που όλες ελήφθηκαν στις Αχαρνές και στα περίχωρα, σε εσωτερικούς χώρους (οικίες) και στην ύπαιθρο, χρησιμοποιεί ως πρωταγωνιστές απλούς ανθρώπους, γυναίκες και παιδιά της διπλανής πόρτας. Πρόκειται για μια σημαίνουσα εικαστική συμβολή με έντονα πνευματικές και συναισθηματικές αξιώσεις: για να θυμούνται και να αναπολούν οι μεγαλύτεροι και για να μαθαίνουν και να εμπνέονται οι νεότεροι.

Διάρκεια έκθεσης: 24 Απριλίου-3 Μαΐου 2018

Πληροφορίες: ΑΡΧΟΝΤΙΚΟ ΤΩΝ ΜΠΕΝΙΖΕΛΩΝ

Αδριανού 96, Πλάκα

Τηλ. 2103248861

ΔΗΜΟΣ ΑΓΙΩΝ ΑΝΑΡΓΥΡΩΝ

ΓΡΑΦΕΙΟ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ

ΑΝΑΣΤΑΣΙΟΣ ΣΩΤΗΡΙΟΥ

Email: press@agankam.gov.gr

Tel: 2132023685

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος “Υψικάμινος” και η εικαστική ομάδα Eordaiart σας προσκαλούν στο 2ο Φεστιβάλ Πτολεμαΐδα...

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος “Υψικάμινος” και η εικαστική ομάδα Eordaiart σας προσκαλούν στο

2ο Φεστιβάλ Πτολεμαΐδα η πόλη γιορτάΖΕΙ 2018

«ΔΕΗ και Πόλη»

που παρουσιάζει μια σειρά εικαστικών δράσεων στο

Παλαιοντολογικό Ιστορικό Μουσείο Πτολεμαΐδας

Συντονισμό  εκθέσεων: Ομάδα Eordaiart 

Παρασκευή, 23 Μαρτίου 2018 - Παρουσίαση των εικαστικών:

Γιάννη Καστρίτση «Ποιητική της Γης»

Κωστή (Τριανταφύλλου) «Ποιητική του Κεραυνού»

Ανοιχτή Performance «Ποιητική της Σκιάς»

Ώρα εγκαινίων: 19:00

Σάββατο, 24 Μαρτίου 2018 - «Αναβλάστηση»

Ωράριο εικαστικής δράσης: 11:00 – 13:00

Κυριακή, 25 Μαρτίου 2018 - Εγκαίνια εικαστικής έκθεσης «Υπό το φως των κεριών»

Ώρα εγκαινίων: 18:00 και Οινογνωσία 19:00 – 20:00 κτήμα Βεγορίτις Winery

Τετάρτη, 28 Μαρτίου 2018  (και κάθε Τετάρτη)- «Ανοιχτό Μουσείο» 

Ωράριο επισκέψεων 10:00 – 15:00

    

Σάββατο, 28 Απριλίου 2018  - Κλείσιμο εικαστικών εκθέσεων

Ώρα: 19:00 και Οινογνωσία 20:00 – 21:00 κτήμα In Vino Estate

Διεύθυνση: 28ης Οκτωβρίου, 1 / Τηλέφωνα επικοινωνίας: 2463054444

Διάρκεια έκθεσης: 23 Μαρτίου – 27 Απριλίου 2018 / Ωράριο Μουσείου: 8:00 – 15:00

Ξεναγήσεις με ραντεβού, στο τηλέφωνο 6974753258

Η Eordaiart είναι μια εικαστική πλατφόρμα που πλαισιώνετε από μια ομάδα καλλιτεχνών  του δήμου Εορδαίας και της ευρύτερης περιοχής με σκοπό την προώθηση του εικαστικού έργου τέχνης  ως δείκτης της δημόσιας σφαίρας.Επιμέλεια και οργάνωση εικαστικών και πολιτιστικών γεγονότων θα επιχειρούνται στην επίφαση ενός  αδιαμεσολάβητου βλέμματος. 

Ομάδα Eordaiart  ( προσωρινά μέλη:Αλεξάνδρα Τσιτσιντά, Χάρης Κοντοσφύρης, Γιώργος Πανταζής) 

Μουσική παρουσίαση του «Σαλός Θεού: Ο Μυστικός Μίκης» στον Πειραιά την Δευτέρα 26/2/18

Ο Στέφανος Κορκολής και η Σοφία Μανουσάκη
παρουσιάζουν μουσικά το «Σαλός Θεού: Ο Μυστικός Μίκης»
στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά τη Δευτέρα 26 Φεβρουαρίου ώρα 19:00 σε μια τιμητική βραδιά για τον ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ

Αφήγηση: Λένα Παπαληγούρα – Νικόλας Ανδρουλάκης
Επιμέλεια: Νίκος Διαμαντής, Σκηνοθέτης, Καλλιτεχνικός διευθυντής Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά

Χαιρετίζει ο Γιάννης Μώραλης, Δήμαρχος Πειραιά.

Βυζαντινοί ύμνοι στα Ελληνικά και τα Αραμαϊκά

Στην αρχαιότερη πόλη της Ιταλίας, Ματέρα, την πόλη των "Παθών" του Μελ  Γκίμπσον και του "Χριστού" του Παζολίνι, Βυζαντινοί Ύμνοι σε Ελληνικά και Αραμαϊκά με τη Νεκταρία Καραντζή Διοργάνωση: Πανεπιστήμιο Μπαζιλικάτα, Τμήμα Αρχαιολογικών Σπουδών   Οι Βυζαντινοί εκκλησιαστικοί ύμνοι στα Ελληνικά και τα Αραμαϊκά θα ακουστούν για πρώτη φορά στη Ματέρα της Ιταλίας, στην πόλη που σύμφωνα με τις παραδόσεις εγκαταστάθηκαν οι πρώτοι κάτοικοι της Ιταλίας. Η αρχαία πόλη «Σάσσι ντι Ματέρα» (που σημαίνει "οι πέτρες-σπηλιές της Ματέρα") αποτελείται από σπίτια-σπηλιές μέσα στα βράχια τα οποία χρονολογούνται από την προϊστορική περίοδο. Η Ματέρα είναι το μοναδικό μέρος στον κόσμο που οι κάτοικοι μένουν στα ίδια σπίτια όπου έμεναν οι πρόγονοί τους πριν 9.000 χρόνια. Σε μία τέτοια σπηλιά, στην περίφημη Casa Cava, θα πραγματοποιηθεί στις 27 Ιανουαρίου 2018, μια μοναδική εμφάνιση της κορυφαίας διεθνώς υμνωδού του βυζαντινού και ιερού μέλους, ανά τον κόσμο, Νεκταρίας Καραντζή, μετα από πρόσκληση της Σχολής Αρχαιολογικών Σπουδών του Πανεπιστημίου της Μπαζιλικάτα (Università degli Studi della Basilicata / Scuola di Specializzazione in Beni Archeologici di Matera).   H ιδιαίτερη, μυστηριακή και μοναδική ομορφιά της αρχαίας πόλης της Ματέρα, την οποία αποκαλούν ως την «Καπαδοκία της Ιταλίας» ή την «Υπόγεια Πόλη», προσήλκυσε τον διάσημο ηθοποιό και σκηνοθέτη του Χόλiγουν Μελ Γκίμπσον, ο οποίος επέλεξε αυτόν τον τόπο για τα γυρίσματα της συγκλονιστικής ταίνιας του «Τα Πάθη» (2004), όπως και τον κορυφαίο σκηνοθέτη Πιερ Πάολο Παζολίνι για τα γυρίσματα της ταινίας του «Το Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο» (1964).   Με τον ίδιο τρόπο που στην ταινία «Τα Πάθη» οι διάλογοι ακούστηκαν τόσο στα Αγγλικά όσο και στα Αραμαϊκά, τη διάλεκτο του Χριστού, σύμφωνα με την επικρατούσα παράδοση, έτσι και στο ιστορικό αυτό καλλιτεχνικό γεγονός που διοργανώνει το Τμήμα Αρχαιολογικών Σπουδών του Πανεπιστημίου της Μπαζιλικάτα, υπό τη διεύθυνη της καθηγήτριας Francesca Sogliani και στο οποίο διαπρέπει επίσης ο Έλληνας Καθηγητής Δημήτρης Ρουμπής, θα ακουστούν από τη Νεκταρία Καραντζή βυζαντινοί ύμνοι τόσο στα Ελληνικά (του 14ου, 15ου, 18ου και 20ου αι.: συνθέσεις Ιω. Κουκουζέλη,  Ιω. Κλαδά, Π. Μπερεκέτου, Π. Πελοποννήσιου και Αγιορειτών Πατέρων), όσο και στα Αραμαϊκά, καθώς και τo έργο “Padre Nostro” στα Ιταλικά, του διεθνώς αναγνωρισμένου πιανίστα, συνθέτη, μαέστρου και καλλιτεχνικού Διευθυντή της Μητροπολικής Συμφωνικής Ορχήστρας Αθηνών, Βασίλη Τσαμπρόπουλου.   Η Νεκταρία Καραντζή αποτελεί την πρώτη Ελληνίδα υμνωδό που έχει καταγράψει επίσημη δισκογραφία βυζαντινής μουσικής από 14 ετών και ενεργή παρουσία στο αναλόγιο από 9 ετών και έχει ταξιδέψει αυτό το είδος μουσικής τέχνης εκτός των Ελληνικών συνόρων, σε ευρωπαϊκές περιοδείες. Στον διεθνή τύπο χαρακτηρίζεται ως «ιδανική γυναίκα υμνωδός του ιερού και αρχέγονου μέλους», ενώ έχει προσκληθεί για να παρουσιάσει σχετικές εισηγήσεις σε σημαντικά Πανεπιστήμια και Μουσικές Ακαδημίες, όπως το Πανεπιστήμιο της Σορβόννης στη Γαλλία, του Οβιέδο στην Ισπανία και η περίφημη Ακαδημία Λιστ στην Ουγγαρία. Στο ρεπερτόριό της συνδυάζει τους βυζαντινούς εκκλησιαστικούς ύμνους και τα ορθόδοξα θρησκευτικά μέλη άλλων γλωσσών (όπως Ρουμανικά, Ρωσικά, Γαλλικά, Ιταλικά, Αραμαϊκά κ.α.) με αρχέγονες παραδοσιακές μελωδίες της Μεσογείου. Τη μύησή της στον κόσμο του βυζαντινού μέλους οφείλει στον Όσιο Πορφύριο τον Καυσοκαλυβίτη, μία από τις κορυφαίες πνευματικές μορφές της Ορθοδοξίας του 20ου α., κοντά στον οποίο μεγάλωσε από τα παιδικά της χρόνια.

ΒΑΣΙΛΟΠΙΤΑ ΚΑΙ ΑΤΤΙΚΑ ΕΔΕΣΜΑΤΑ ΣΤΟ EUARCE

ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

& ΕΡΕΥΝΑΣ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΤΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΟΥ ΡΩΜΑΪΚΟΥ ΚΡΑΤΟΥΣ ΣΤΗΝ ΕΥΡΩΠΗ

N.Π.Ι.Δ. – Έτος ίδρυσης 1979 - Αριθ. 2237 Μητρώου Πολιτιστικών Φορέων του Υπουργείου Πολιτισμού

Αναπαύσεως 14 Α΄ - 190 02 Παιανία * E-mail:artcentr@otenet.gr * Τηλ.: 210-66.43.854 (& Fax) www.euarce.com * https://euarceblog.wixsite.com/euarce *  http://www.asbmh.pitt.edu/EUARCE%2DGREEK/

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ, 09.01.2018

ΒΑΣΙΛΟΠΙΤΑ ΚΑΙ ΑΤΤΙΚΑ ΕΔΕΣΜΑΤΑ ΣΤΟ EUARCE

Το τυχερό φλουρί στον Πρέσβη Δημήτρη Ηλιόπουλο

Μέσα σε παραδοσιακή εορταστική ατμόσφαιρα, με σπιτικά εδέσματα της αγροκτηνοτροφικής παραγωγής του κάμπου των Μεσογείων και του Υμηττού, τα μέλη, οι φίλοι και οι συνεργάτες

του Ευρωπαϊκού Κέντρου Τέχνης έκοψαν την πρωτοχρονιάτικη πίτα τους, στην Παιανία.

Στην ίδια εσπερίδα ανακοινώθηκε και η έναρξη του πολιτιστικού προγράμματος

«2018-Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς» και η συμμετοχή σε αυτό του Ευρωπαϊκού Κέντρου Τέχνης με ευρύ πλάνο δράσεων διεθνούς μορφωτικού ενδιαφέροντος, λογοτεχνικών διαγωνισμών και εικαστικών εκθετηρίων, που θα αναπτυχθούν πάνω στις ενότητες «Το περιβόλι

της πολιτιστικής παράδοσης» και «Στο πνεύμα της λαϊκής δημιουργίας – το μεράκι, δύναμη ζωής».

Το τυχερό νόμισμα της πίτας βρέθηκε στο κομμάτι του Πρέσβη, ποιητή και μεταφραστή λογοτεχνίας, Δημήτρη Ηλιόπουλου, που κέδισε και το αντίστοιχο δώρο - το εργο ζωγραφικής «Ο Ήλιος των Επιφανείων» της γνωστής καλλιτέχνιδας Αμαλίας (Παρασκευοπούλου).

 Στις φωτο βλέπετε...

1.Από αριστερά:

Ράνια Βιβάρδη, Μαριάννα Βλάχου, Δημήτρης Καραμβάλης, Ευάγγελος Ανδρέου, Ιωάννα Παπαβασιλείου, Δημήτρης Μποντικούλης, Χριστόφορος Χαραλαμπάκης

2.Ο Πρέσβης Δημήτρης Ηλιόπουλος με τον πίνακα «Ο Ήλιος των Επιφανείων» της Αμαλίας.

LINKS

 https://ec.europa.eu/greece/NEWS/20170712_ETOS_POLITISMOU_2018_el

http://www.biblionet.gr/author/49513/Δημήτρης_Ν._Ηλιόπουλος

https://www.rizospastis.gr/story.do?id=596712

http://vopac.nlg.gr/Record/b.540952

http://www.iapopsi.gr/αμαλία-o-άνθρωπος-της-τέχνης-που-δρα-κό/

Γιώργος Τσεριώνης Ατομική έκθεση

Γιώργος Τσεριώνης
Ατομική έκθεση
BUILDING A BABEL TOWER

 

Η ΔΛ Gallery παρουσιάζει την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου 2018 την ατομική έκθεση του  Γιώργου Τσεριώνη με τίτλο «BUILDING A BABEL TOWER».
 
Ο  Γιώργος Τσεριώνης μετά τη συμμετοχή του στην 6^η Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης και την 7^η Μπιενάλε του Πεκίνου_, παρουσιάζει τη νέα του δουλειά στους εκθεσιακούς χώρους της ΔΛ gallery.
 
Στην ατομική του έκθεση παρουσιάζονται κολλάζ φτιαγμένα με εικόνες από αρχειακό υλικό και δουλεμένα με την τεχνική του origami, σχέδια με φράσεις σε διπλωμένα χαρτιά, κεραμικά γλυπτά και μία εγκατάσταση που παραπέμπει στον πύργο της Βαβέλ. Μέρος της έκθεσης είναι η εγκατάσταση ενός φανταστικού δωματίου του πύργου της Βαβέλ, που διαπραγματεύεται την καπιταλιστική ανάπτυξη σε σχέση με τη συνύπαρξη των ανθρώπων, τη δυσκολία επικοινωνίας αλλά και την ψυχολογική απομάκρυνση του εαυτού μας μέσα από τα διλλήματα που βάζουμε οι ίδιοι στον εαυτό μας.


Άτιτλο, μελάνι σε χαρτί, 70x50cm

Όπως παρατηρεί η ιστορικός τέχνης Άννα Μυκονιάτη στην έκθεση «BUILDING A BABEL TOWER» ο Γιώργος Τσεριώνης παρουσιάζει δύο ενότητες έργων, επίτοιχα έργα και γλυπτά στο χώρο, που επιχειρούν να προβάλλουν το φιλοσοφικό ερώτημα σχετικά με την ύπαρξη και την κατάκτηση της πανανθρώπινης αντικειμενικής αλήθειας.

Η πρώτη ενότητα έργων χωρίζεται στα σχέδια και στην προσπάθεια συσχετισμού στα φωτογραφικά κολλάζ του λόγου, ως μέσου εκφοράς γνώσης και πληροφορίας, με την εικόνα. Τα σχέδια απεικονίζουν σελίδες χαρτιού με κείμενο, διπλωμένες ή τσαλακωμένες, επιτρέποντας ή εμποδίζοντας την ανάγνωση τους. Αντίθετα, στα φωτογραφικά κολλάζ, αρχειακές φωτογραφίες από το περιοδικό National Geographic συνδυάζονται και διπλώνονται με την ιαπωνική τεχνική του origami δημιουργώντας μια νέα ανάγνωση του θέματος.


Aπό τη σειρά Mature Topography, τεχνική origami, 29x19cm, 2012
 

Η δεύτερη ενότητα έργων είναι η κεντρική εγκατάσταση ενός «φανταστικού δωματίου» του πύργου της Βαβέλ και μια σειρά γλυπτών. Η εγκατάσταση αποτελείται από διάφορα γλυπτικά στοιχεία που παραπέμπουν στον πύργο της Βαβέλ ως συμβολισμό μιας ψυχικής κατάστασης και όχι ως αρχιτεκτόνημα. Ένας σωρός από μαύρους κύβους-συντρίμμια που αναφέρονται στην εγκατάλειψη, το βιβλίο ως σύμβολο γνώσης, το ελάφι ως σύμβολο κάλλους, ευγένειας και πνευματικής ανάπτυξης και μια ημιτελής κατασκευή, μια μακέτα του πύργου της Βαβέλ αλά Bruegel. Τα γλυπτά από πηλό, αποτελούμενα από διαφορετικά στοιχεία που συνδυάζονται σε οργανικά μορφώματα, περιτυλίγονται με ένα πλέγμα και αποκτούν μια τάση ανύψωσης και φυγής προς τα επάνω.

 

 Άτιτλο, κεραμικό γλυπτό 
 

 Άτιτλο, ξύλινη κατασκευή


Ο Γιώργος Τσεριώνης ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε γραφικές τέχνες στη σχολή Βακαλό (1988-1991) και ζωγραφική, γλυπτική και ιστορία της Τέχνης στον Όμιλο Τέχνης και Φιλοσοφίας με καθηγητές τη Ρουμπίνα Σαρελάκου, τον Κυριάκο Ρόκο και το Γιάννη Παπαϊωάννου. Από το 2006 διδάσκει κεραμική στο ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ.
Είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας Provo Principles (2011- μέχρι σήμερα).
 
Έργα του βρίσκονται στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο Μουσείο Μπενάκη, Συλλογή CITIBANK, Συλλογή ALPHA BANK, ACG Art του Αμερικάνικου Κολλεγίου Ελλάδος, Συλλογή Δήμου Ελευσίνας, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Συλλογή Κωστάκη, Συλλογή Κοπελούζου, Συλλογή Benetton και σε ιδιωτικές συλλογές. 
 
 
Εγκαίνια Έκθεσης:  Παρασκευή 26 Ιανουαρίου 2018 και ώρα 20:00
 
Διάρκεια Έκθεσης:  26 Ιανουαρίου έως 21 Απριλίου 2018
 
Ώρες Λειτουργίας:  Δευτέρα και Τρίτη κλειστά
                                            Τετάρτη και Σάββατο 11:00 – 15:00
                          Πέμπτη 11:00 – 18:00
                                Παρασκευή 14:00 – 20:00
 
 
Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.

"ΑΠΕΛΠΙΣΙΤΟ" με τον Λάκη Λαζόπουλο και την Σοφία Φιλιππίδου... και θα πάμε,γιατί ο Λάκης..είναι ΠΑΝΤΑ ο Λάκης!!

"ΑΠΕΛΠΙΣΙΤΟ" με τον Λάκη Λαζόπουλο και την Σοφία Φιλιππίδου... 

ΚΕΙΜΕΝΟ- ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΛΑΚΗΣ ΛΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ
ΣΚΗΝΙΚΑ: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΣΜΑΡΑΓΔΗ
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΜΑΓΔΑ ΚΑΛΟΡΙΤΗ
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΜΑΘΙΕΛΗΣ
ΚΙΝΗΣΗ: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΙΤΣΙΛΟΣ

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ: ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ 

Πληροφορίες:

Θέατρο Αριστοτέλειον – Εθνικής Αμύνης 2
Τηλέφωνο ταμείου: 2310 262 051

Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Δεκεμβρίου, στις 21.00
Παραστάσεις: από 25 Δεκεμβρίου έως 14 Ιανουαρίου
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

25/12 Δευτέρα 21:00
26/12 Τρίτη 18:00 και 21:00
27/12 Τετάρτη 19:00
28/12 Πέμπτη 21:00
29/12 Παρασκευή 21:00
30/12 Σάββατο 18:00 και 21:00

1/1 Δευτέρα 21:00
3/1 Τετάρτη 19:00
4/1 Πέμπτη 21:00
5/1 Παρασκευή 21:00
6/1 Σάββατο 18:00 και 21:00
7/1 Κυριακή 19:00

10/1 Τετάρτη 19:00
11/1 Πέμπτη 21:00
12/1 Παρασκευή 21:00
13/1 Σάββατο 18:00 και 21:00
14/1 Κυριακή 19:00

Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: ομαδικό εισιτήριο, 14 ευρώ (ισχύει για κρατήσεις, άνω των 30 ατόμων)
Προπώληση ηλεκτρονικά: στο:www. viva.gr, τηλεφωνικά στο 11876 και στο δίκτυο φυσικών σημείων 

Με μετρητά: Ταμείο Θεάτρου Αριστοτέλειον